TITOLO: Avatar
REGIA: James Cameron

di Bordignon Gloria 4 BS

TITOLO: Yes Man

TITOLO ORIGINALE: Yes Man

REGIA: Peyton Reed

SCENEGGIATURA: David Iserson, Andrew Mogel, Jarrad Paul

INTERPRETI: Jim Carrey, Zooey Deschanel, Terence Stamp, Sasha Alexander, Patrick Labyorteaux, Rhys Darby, Sean O’Bryan

NAZIONALITA’: USA

YesYesYesYesYesYesYesYesYesYesYesYesYesYesYes.

Dopo questa carrellata di si, possiamo iniziare a parlare di questo film, “Yes man” per l’appunto, che presenta per la seconda volta un Jim Carrey obbligato a rispondere seguendo una determinata regola. L’abbiamo infatti visto più di un decennio fa interpretare in “Bugiardo bugiardo” (1997) il ruolo di un padre costretto a dire sempre la verità, dopo che il suo bambino aveva espresso il desiderio, mentre spegneva le candeline sulla torta, di avere un papà onesto.

In questa nuova interpretazione Jim è Carl Allen, un impiegato di una banca che a più di due anni dalla separazione dalla moglie, non ha ancora superato il trauma ed è entrato in una sorta di stato depressivo diventando così un personaggio asociale, dedito solo alla visione di film presi a noleggio.

L’elemento di rottura è rappresentato da un vecchio collega di lavoro che riesce a convincerlo a partecipare a un convegno, che gli cambia l’esistenza; il seminario trattava infatti l’insegnamento di un stile di vita che si basava sul rispondere a ogni domanda affermativamente.

All’inizio Carl è scettico e dubbioso, ma, nonostante questo, comincia a pronunciare la parola si, e da qui le cose iniziarono a cambiare: si ritroverà ad imparare il coreano, a suonare la chitarra, a fare bungee jumping, a partecipare a feste a tema e vestirsi come un personaggio di Harry Potter. E cosa importante: la sua vita assunse un’altra piega, perché mantenendo un atteggiamento più positivo le occasioni di successo, di amicizia e soprattutto di amore non fecero altro che aumentare.

È una commedia semplice e molto americana; sul trono del protagonista siede la grande macchietta di Jim Carrey: sfogliando la sua filmografia ritroviamo continuamente commedie demenziali, ma anche grandi film di struttura morale, come ad esempio “Eternal Sunshine of the Spotless Mind” in Italia conosciuto con il titolo “Se mi lasci ti cancello”. Il nostro Jim è una celebrità molto amata per la sua capacità di riuscire ogni volta ad interpretare ruoli così opposti, e caratterizzarli con le sue smorfie che il pubblico tanto ama.

“Yes man” è una commedia, presumibilmente stupida, ma non presenta lo stesso fondo amaro delle altre storie: infatti il film non ha solo lo scopo di divertire come si potrebbe pensare a una visione superficiale; esso porta anche ad una riflessione che ricorda tanto il vecchio Orazio: quello di cogliere le occasioni e vedere la vita con un tono positivo e non essere condizionati solamente dai brutti episodi che sembrano rovinarla.

Smile! Non vi viene il sorriso quando vedete Marlin Strepp con i lunghi capelli biondi e una consumata salopette nella locandina del film “Mamma mia”?
Una delle superdonne del cinema americano, che compirà sessant’ anni il prossimo giugno, non perde l’occasione per stupirci per la sua versatilità nel calarsi in personaggi diversi con tutta la sua energia; Interpreta nel film un ruolo da svitata e da hippie che la porterà di nuovo a sfilare il tappeto rosso nella notte incantata degli Oscar per vincere la seconda statuetta come miglior protagonista femminile.
Negli ultimi mesi siamo stati bombardati dai musical!!! E in primis bisogna parlare dell’aitante giovanotto Zac Efron che nel giorno di Halloween è approdato, dopo due produzioni televisive, al cinema dove lo aspettava una schiera di ragazze pronte ad andare a vedere il loro idolo cantare e sudare sette camicie nell’impresa di vincere un campionato di basket.
Ma non voglio dedicare i mie commenti al film “High School Musical”, ma bensì al film “Mamma mia”, che dopo la produzione teatrale, la new regista Phyllida Lloyd ci presenta nelle sale cinematografiche.
La storia, che segue completamente la sceneggiatura teatrale, è molto semplice: una ragazza sogna il matrimonio perfetto con il suo bellissimo ragazzo nella sua isola greca. Come ogni bambina, che ha sognato la sua cerimonia nuziale, non può immaginarsi di non essere accompagnata dal proprio padre a braccetto fino all’altare, ma, e qui arriva il problema, l’identità di tale personaggio è ignota perchè a quanto pare la cara mamma Donna, alla sua giovane età era solita divertirsi… Così Sophia, la giovane futura sposina si trova tre aspiranti padri! Invitati da lei nella sua isola per festeggiare le nozze e incoronare il suo sogno, la storia si volge tra peripezie e risate, tutto amalgamato dalle canzoni degli Abba e accompagnate da eccezionali coreografie e curatissimi costumi. Si consuma così questa storia a ritmo di musica, la vera protagonista del film, che non può non essere visto con simpatia e credetemi che appena finito di vedere il film il vostro desiderio sarà quello di indossare i vecchi vestiti degli anni settanta e mettersi a ballare la musica degli Abba!!
E se siete un pizzico più pazzi, avrete la voglia irrefrenabile di mollare tutto e di correre subito verso le isole greche a vivere in prima persona i colori, il sole, le spiagge, il mare e tutte le altre meraviglie del Paese che il film ci mostra così bene.

TITOLO: Persepolis
TITOLO ORIGINALE: Persepolis
REGIA: Marjane Satrapi, Vincent Paronnaud
SCENEGGIATURA: Marjane Satrapi, Vincent Paronnaud
INTERPRETI: Sergio Castelletto, Paola Cortellesi, Licia Maglietta
DURATA: 95 min
NAZIONALITA’: Francia, USA 2007.
Chiedo scusa se presento un film che ormai è uscito nelle sale cinematografiche già da otto mesi, (data di uscita: 27 febbraio 2008) ma questo film, che è scivolato, scappato ai nostri occhi, non può rimanere indifferente e non essere portato alla luce. Persepoilis è un lungo cortometraggio che al sessantesimo Festival di Cannes ha vinto il Premio della Giuria: tratto dal fumetto autobiografico dell’autrice, racconta la storia di una donna, di una adolescente, di una bambina, con tutte le difficoltà che ogni essere umano può trovare, particolarmente nel loro paese che è l’Iran.
Marjane , 8 anni, vive con i genitori e la nonna a Teheran., è vivace e molto intelligente e s’interessa alla politica del proprio paese, ma quando lo Scià cadrà e avverrà l’instaurazione della Repubblica islamica, Marjane da fanciulla libera e abituata alla libertà, si ritroverà costretta a indossare perennemente il velo in pubblico. Situazioni troppo difficili e pericolose per vivere in un paese dove ti privano di tutto, così la nostra protagonista si trasferì a 14 anni in Austria. Qui Marjane vive la sua seconda rivoluzione, quella dell’adolescenza: ascoltando musica senza censure, bevendo alcool, innamorandosi del brutto, andandosene di casa e vivendo come una vagabonda, ma per quanto Marjane si posso sentire libera non può dimenticare il suo paese e le sue origini, e farà ritorno in Iran dove l’attenderà l’intera famiglia.
Questo film di animazione ci presenta con sguardo ironico e delicato i mondi opposti affrontati dalla protagonista, che vive in prima persona la guerra del proprio paese in cerca di indipendenza.
Nel suo piccolo il film ha conquistato un gradino importante nella storia dell’animazione e ci ha insegnato anche che la spontaneità del disegno e la fluttuosità delle linee sono più forti di un film a grande produzione, come voleva Hollywood che corteggiava Marjane Satrapi per avere i diritti per creare un film in cui suo padre e sua madre sarebbero stati interpretati da Jennifer Lopez e Brad Pitt. Io ammiro questa donna, disegnata in modo semplice e simpatico, che grazie a tutte le sue espressioni da cartone animato riesce a trasmetterci la sua voglia di lottare per un proprio ideale, e il coraggio di non vergognarsi delle proprie origini in una società che non tollera il diverso.

L’ autore: figlio di un professore di matematica e di una professionista musicista esecutrice di musica sacra, Dan Brown è cresciuto circondato dai paradossi filosofici che scienza e religione da sempre includono.
Studia all’Amherst College e consegue la laurea presso la Phillips Exeter Academy. Si trasferisce in California per tentare la carriera di pianista, autore e cantante. Torna però nel New Hampshire nel 1993 e diventa docente universitario di inglese nella sua vecchia scuola, la Phillips Exeter, dove anche il padre insegnava, continuando nel frattempo ad approfondire i suoi studi di storico dell’arte.
Dal 1996 si concentra sulla scrittura: da sempre appassionato di codici segreti, i suoi interessi su questo tema e la sua passione per lo spionaggio in ambito governativo lo portano a scrivere il suo primo romanzo “Digital Fortress” (1998). Successivamente scrive “Angeli e demoni” (2000) e “La verità di ghiaccio” (arrivato in Italia nel 2005).
Quest’ ultimo è sicuramente il romanzo che ha fatto conoscere Dan Brown al grande pubblico americano ma è con “Il Codice Da Vinci” che l’autore si è imposto a livello mondiale e dopo il grande successo come best seller, non vi erano dubbi che il romanzo diventasse un film.

Il libro: E’ una tranquilla notte parigina e nulla traspare dalla classica, impenetrabile facciata del museo del Louvre, appoggiato sulla riva della grande Senna. Un dramma si sta consumando al suo interno, nella Grande Galleria: il vecchio curatore Saunière, ferito a morte, si aggrappa con un ultimo gesto disperato a un dipinto del Caravaggio, fa scattare l’allarme e le grate di ferro all’entrata della sala immediatamente scendono, chiudendo fuori il suo inseguitore. L’assassino, rabbioso, non ha ottenuto quello che voleva. A Saunière restano pochi minuti di vita. Si toglie i vestiti e, disteso sul pavimento, si dispone come l’uomo di Vitruvio, il celeberrimo disegno di Leonardo da Vinci. La scena che si presenta agli occhi dei primi soccorritori è agghiacciante: il vecchio disteso sul marmo è riuscito, prima di morire, a scrivere alcuni numeri, poche parole e soltanto un nome: Robert Langdon. Ed è proprio lui, lo studioso di simbologia, scortato dalla polizia sul luogo dell’omicidio, a capire immediatamente che l’anziano storico dell’arte ha lasciato un messaggio oscuro e pericoloso. Di fronte a Langdon si presenta la partita più difficile della sua carriera: giocare a distanza di secoli, a rischio della propria vita, contro il genio stesso di Leonardo da Vinci.

Consigliato: Libro avvincente e scorrevole che, sebbene privo di verità, si dimostra verosimile: tutte le ipotesi di Dan Brown sono state, infatti, contestate da parecchie persone e ne è stata attestata la falsità. Per questo, Il Codice Da Vinci rimane comunque un giallo appassionante, ma nulla di più.

Voto: 8